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Desde 1993, CARLOS SALDANHA (Director) ha sido una de las principales fuerzas creativas en Blue Sky Studios. Saldanha nació en Río de Janeiro, Brasil, el 20 de julio de 1968. Dejó su ciudad natal en 1991 para ir en búsqueda de su instinto artístico y su pasión por la animación. Con antecedentes en ciencias computacionales y una sensibilidad artística natural, la ciudad de Nueva York le pareció el lugar perfecto para fusionar estas habilidades, y se convirtió en animador. Estudió en el programa de la Maestría en Bellas Artes de la Escuela de Artes Visuales de Nueva York, donde se graduó con honores en 1993, después de haber terminado dos cortos animados, “The Adventures of Korky, the Corkscrew” (1992) y “Time For Love” (1993). Estos trabajos se han presentado en festivales de animación de todo el mundo. En la Escuela de Artes Visuales, Saldanha conoció a Chris Wedge, uno de los cofundadores de Blue Sky Studios, quien lo invitó a unirse a su creciente equipo de artistas.

Saldanha fue supervisor de animación de Blue Sky de las cucarachas parlantes y danzantes en la película “Joe’s Apartment” (El Departamento de Joe) (1996). También fue director de animación para los personajes animados por computadora en “A Simple Wish” (Un Simple Deseo) (1997) y “Fight Club” (El Club de la Pelea) (1999).

Además de proyectos de largometraje, Saldanha dirigió y animó una gran cantidad de comerciales de televisión. “Big Deal”, un anuncio para Bell Atlantic, obtuvo numerosos premios, incluyendo un Clio de Bronce en 1997. En 1999, ganó un Clio de Oro por su animación en “Re-Incarnated”, un comercial de Tennents Beer para su campaña en Europa del Mundial de Futbol de 1998.

Saldanha hizo mancuerna con Chris Wedge para codirigir las primeras películas animadas de Blue Sky, “Ice Age” (La Era de Hielo) y “Robots” (2005). “Ice Age” fue nominada para un Oscar en el 2003. En el 2002, Saldanha dirigió el cortometraje animado “Gone Nutty”, que fuera nominado para un Oscar en el 2004. Después del éxito de “Ice Age”, Saldanha tomó las riendas de director en “Ice Age: The Meltdown” (2006), la tercera película animada por computadora de Twentieth Century Fox y Blue Sky Studios, que fue la película de animación más rentable del año y una de las más grandes en la historia de Fox.

MICHAEL THURMEIER (Co Director), graduado en 1997 de la Facultad de Animación Clásica Sheridan, fue contratado por Blue Sky Studios como animador en 1998. En Blue Sky, trabajó en varios comerciales que fueron premiados, y contribuyó con la animación para la película “Fight Club” y para un episodio memorable de “The Sopranos”. Una vez que Blue Sky hizo la transición a películas animadas, Thurmeier fungió como animador en jefe en el debut cinematográfico de la compañía, “Ice Age”, estrenada en el 2002. Este trabajo le valió un nominación al Annie® en la categoría de mejor animación de personajes.

Después de “Ice Age”, Thurmeier fue supervisor de animación en “Robots”, estrenada en el 2005, y en “Ice Age: The Meltdown” (2006), y dirigió el cortometraje nominado al Oscar y ganador del premio Annie “No Time for Nuts” (2006). Fue promovido a supervisor principal de animación en la siguiente película de Blue Sky, “Dr. Seuss’ Horton Hears a Who!” (Horton y el Mundo de los Quién) (2008).

En 1992, MICHAEL BERG(Guión) obtuvo una licenciatura en artes de la Facultad Rutgers. Formó parte de la Maestría en Bellas Artes del American Film Institute, donde estudió guionismo. Berg vendió su guión original “The New Jersey Turnpikes” a Universal Pictures y fue admitido al Sindicato Oeste de Escritores a la edad de 26 años. Ha sido miembro activo del sindicato durante los últimos trece años.

En el 2002, Berg coescribió la película “Ice Age”, que fuera nominada para un Premio de la Academia a mejor película animada. Adaptó Summerland, de Michael Chabon, para Miramax Films, y ha trabajado en guiones para Universal, Warner Bros. y Revolution Studios. Además de haber sido autor de guiones, ha escrito artículos y cuentos para revistas tales como Details y Rosebud.

PETER ACKERMAN (Guión) coescribió el guión de “Ice Age”. Vendió una idea original a Disney llamada “The Animated-American”; escribió la obra “Things You Shouldn’t Say Past Midnight” (publicado por Broadway Play Publishing e interpretada en todo el mundo); adaptó el reestreno de Broadway de “The Pajama Game”, protagonizado por Harry Connick, Jr., que obtuvo un Premio Tony a mejor reestreno; y escribió la obra para radio “I’d Rather Eat Pants”, comisionada por la National Public Radio (Radio Pública Nacional) y transmitida como serie en el programa “Morning Edition”. Su libro infantil The Lonely Phonebooth será publicado por Godine este otoño. Ackerman se encuentra actualmente escribiendo el libreto para un musical de Broadway, a ser protagonizado por Dame Edna y Michael Feinstein.

MIKE REISS (Guión) ha ganado cuatro premios Emmy y un Premio Peabody durante los dieciocho años que lleva escribiendo “The Simpsons”. En el 2006, Reiss recibió un Premio a su Trayectoria Artística por parte de la Animation Writers Caucus.

LA ERA DE HIELO 3 es su primer crédito producido.

JASON CARTER EATON (Historia) comenzó su carrera cinematográfica para Scott Rudin. Lo dejó para ir en búsqueda de una carrera como escritor, que lo llevó a publicar en 1997 el libro de humor político Chelsea Clinton’s Freshman Notebook, para Hyperion. Como penitencia decidió escribir libros infantiles. Su libro ilustrado The Day My Runny Nose Ran Away fue publicado por Dutton en el 2003, seguido del lanzamiento en el 2008 de su novela infantil The Facttracker, para HarperCollins.

La carrera en cine y televisión de Eaton comenzó con programas en Internet para el Sci-Fi Channel y Showtime. En el 2003, fue contratado para escribir un tratamiento para una película animada, “Imaginary Friend”, para Blue Sky Studios /Twentieth Century Fox Animation. Y después, en el 2004, le encargaron escribir un guión de animación basado en una idea suya original, “Spartacus Lobster”. En el 2006, justo antes del nacimiento de su primer hijo, Eaton fue contratado para desarrollar ideas para historias de LA ERA DE HIELO 3.

LORI FORTE (Productora) comenzó su carrera en largometrajes animados en Disney, donde fue ejecutiva creativa de las películas nominadas al Premio de la Academia “Toy Story” y “Runaway Brain”. Durante su periodo laboral en Disney, también estuvo involucrada en “The Lion King” (El Rey León) y “Pocahontas” (Ídem).

Forte, entonces, se convirtió en productora para Fox Animation Studios, donde desarrolló varias ideas para largometrajes. Forte, quien siempre ha sentido fascinación por la Era de Hielo y por la majestuosidad de sus singulares criaturas, se le ocurrió la idea de hacer una película que capturara es mundo glacial y sus extraordinarios habitantes.
Una franquicia cinematográfica nació cuando los gélidos héroes de “La Era de Hielo”, Manny, Sid, Diego y Scrat —y su increíble universo—, llegaron a los cines de todo el mundo. Forte a la postre desarrolló y produjo la secuela “Ice Age: The Meltdown”, y produjo el cortometraje nominado al Premio de la Academia “No Time For Nuts” (con John Donkin). Forte se encuentra actualmente desarrollando otros largometrajes de animación por computadora para Fox.

En el 2003, JOHN C. DONKIN (Productor) obtuvo una nominación al Premio de la Academia como productor de “Gone Nutty”, un cortometraje animado creado en Blue Sky Studios, donde aparecía el popular personaje Scrat, de las películas de “La Era de Hielo”.

En 1998, Donkin llegó a Blue Sky Studios como director técnico; uno de sus primeros proyectos fue ayudar a terminar el cortometraje de la compañía “Bunny”, que obtuvo el Premio de la Academia. Desarrolló la línea de producción para el primer largometraje de animación de Blue Sky, “Ice Age”, antes de haberse convertido en productor asociado del filme, que lo llevó a administrar la producción y a un equipo de 160 personas.

En 1983, Donkin comenzó su carrera en animación por computadora, cuando se unió a la mundialmente famosa CGRG (Computer Graphics Research Group), de la Universidad Estatal de Ohio. Poco tiempo después, comenzó a trabajar como animador principal en Cranston/Csuri Productions.

Dirigió la animación para la película IMAX “Antarctica” y fue parte del equipo que desarrolló el software de visualización toolkit apE, en la Universidad Estatal de Ohio.

Donkin tiene una Licenciatura en Bellas Artes en cinematografía y una Maestría en Arte, en animación por computadora y educación artística, de la Universidad Estatal de Ohio.

CHRIS WEDGE (Productor Ejecutivo) es director de cine (ganador del Oscar), productor y cofundador de Blue Sky Studios, y la fuerza impulsora detrás de los altos estándares de calidad de la compañía, en narrativa visual y animación de personajes. Esto, junto con el compromiso del estudio en la investigación y desarrollo, ha llevado a Blue Sky a la prominencia, hasta convertirla en uno de los principales estudios de animación en el mundo.

Wedge, quien comenzó su carrera como animador de stop-motion, se unió más tarde a MAGI/SynthaVision, donde fue uno de los animadores principales para la innovadora película de Disney “Tron” (1982). Dirigió las secuencias de animación de personajes para la producción de Warner Bros./Geffen Films de “Joe’s Apartment” (1996), y fungió como supervisor creativo en numerosas películas y comerciales.

JOHN POWELL (Compositor), nacido en el Reino Unido, tiene una lista de créditos cinematográficos que ejemplifica su habilidad para trascender los géneros. Desde que se mudó a los Estados Unidos hace menos de diez años, ha demostrado su singular talento al haber compuesto la banda sonora para más de 40 largometrajes, incluyendo películas de acción, animadas, comedias y dramas.

La habilidad de Powell para componer en una variedad de géneros se origina de la amplia gama de estilos presentes en los inicios de sus estudios musicales. Para sus últimos años de adolescencia, ya había estado expuesto al soul, jazz, rock y world music. Desde los siete años, cuenta con un profundo bagaje de música clásica, cortesía de su padre, un músico de la Orquesta Real Filarmónica de Sir Thomas Beecham, en Londres. En 1986, Powell comenzó sus estudios en composición en la Facultad de Música Trinity, en Londres, donde sus habilidades fueron reconocidas con los Premios Universitarios

Enlace: www.mundofox.com